若要形容一年四季的變幻無窮，又能比喻人性的細膩情感，「花」可能是最適合不過的。從古至今，詩人愛用花草作為題材，連結情感、闡述意境，即使花朵綻放的時日不長，但可增添人們對花的臆想。如今隨著商業活動的開展，花藝師逐漸成為近年的熱門職業，不僅為生活添加豐富色彩，也能撫慰人心。
文／蕭有涵
攝影／顏志倫
「春去春會來，花謝花會再開」，周華健的一首「花心」，唱進了人們的心坎兒。花謝花再開，有如人生的起伏不斷，所以說，花既能貼近人性，又可傳達心中不可言喻的情感。而放諸四海，人們對花的喜愛所見略同，無論在東方還是西方文化，都可從古文詩詞、繪畫或音樂創作中，見到花卉的蹤影；人們對花的詮釋，賦予了它全新的生命意涵。
眺望歷史長河，可發現2800年前的古埃及已大量使用花卉作為廟宇的供品及餐桌擺飾，或用花環、或用花圈，都是日常祭儀不可或缺的必備品。而同樣愛用花卉裝飾的，還有古希臘人和羅馬人，例如古希臘的月桂花環，不僅是奧林匹克運動會優勝者的獎勵品，更是榮耀的象徵；又如好戰的古羅馬人，一邊揮舞著格鬥的短劍，一邊希冀頭上的橄欖枝能帶來長久和平。如此林林總總，都展現出花卉是最能表達普羅大眾想追求心靈依託的那份心意。
時至今日，人們對花的喜愛絲毫不減，過去多半作為單一擺飾，但隨著商業活動的蓬勃發展，花卉的用途也更加多元、豐富，舉凡展演活動、記者發布會、工商會議、婚宴場合…等，都少不了花藝設計的妝點。即使花卉設計已存在了上千年，但它所綻放的姿態，依然歷久彌新。
花藝師，這個既夢幻、又令人嚮往的職人角色，就像是秀場的魔術師，透過知花、愛花、惜花的心，以及獨到的設計眼光，將一花一草的特色展現得淋漓盡致。但因每位花藝師的技法、美感和設計理念不同，所以愛花人士不妨先找出一個適合自己調性、又肯為花草負責的花藝師，才能為美感生活加分。
不到園林 怎知春色如許
走過經濟飛黃騰達的70年代，台灣民生富足、社會安定，民間開始發展許多藝文休閒活動，其中「插花」就是一般人生活中怡情的樂趣之一，人們會到市集採買鮮花、學習插花技巧，為自家空間增添生氣。在當時的社會風氣下，能夠利用閒暇之餘插花、賞花，是一種韜光養晦的風雅樂趣，但如今已然發展成象徵流行的一種時尚指標。
台灣的花藝設計，可分為東洋花和西洋花兩大流派。早期因受日本殖民影響，將富含意境的「日式花藝」傳入台灣，成為台灣東洋花派的市場主流。日本花藝帶有濃厚的禪意，利用枯枝、花草、器皿、石頭、水等元素，勾勒出「侘寂（日文Wabi-Sabi）」風格，成品帶有強烈的線條感，並融合日本人對美學、哲學和世界觀的思維；若靜下心來欣賞，可體會那一草一木的姿態，猶如堅毅的大和精神，縱臨絕處，也能逢生。日式花藝不僅在東洋花流派上獨樹一格，也深受台灣人喜愛。
至於西洋花派，台灣最早流行的，非「荷蘭花藝」莫屬，這是國內花藝課程中，最大宗且最基礎的入門類別；運用各式色彩繽紛的花草，呈現三角形、月眉形或Ｌ型的花藝結構，適合使用於開幕儀式、大型展場或百貨公司大廳等空間場所。也許哪天有機會出入這些地方時，不妨仔細品味觀賞，說不定可以指認出這些美麗的花卉展品是荷蘭花藝呢！
「日式花藝」帶有濃厚的「侘寂」之感，在東洋花派上獨樹一格（左圖）；而被台灣廣泛使用的，是色彩紛呈的「荷蘭花藝」，常用來妝點會場空間（右圖）。
Where’s Flower卉薾花藝設計工作坊花藝師Where表示，受到韓國帶動亞洲流行風潮的影響，台灣近年的花卉設計趨勢有所轉變，韓式花藝急起直追，超越了日本，受到年輕族群的簇擁；除了講究花草本身的美感，對於花藝的擺飾、配件、布幔或織品等整體搭配，也成為視覺焦點。韓式花藝在平面攝影上搶眼吸睛，已成為今日時尚、行銷界的新寵兒。
另外像遵循自然與環保原則的德國花藝，也受到大批愛花人士的推崇。Where表示，在插花設計上，一般常需修剪花莖長度，以符合特殊結構，但德國花藝的核心理念是尊重大自然，及保有每枝花草的原貌，比如海芋，天生就有長條的莖，所以不用進行過多修飾，只須利用其特有的型態去設計。另外，許多人在整理花束時，常會將所有花枝都先行修剪，再一併放入水中，但德國花藝認為，花就如同魚一樣，不能離開水，每修剪一枝，就要快速放入花瓶，以免它吸不到「空氣」；由此可見，尊重自然是德國花藝的首要原則。
然而，氣候濕熱的台灣，花草容易枯萎、腐爛，因此發展出在地特有的花藝偏好，像在咖啡廳隨處可見的乾燥花，或透過化學藥劑處理、永不凋零的永生花，都可解決消費者愛花，又擔心花期過短、不好照料的問題，可說是現代年輕族群最愛的花卉型式。
職人花藝師為花作美的安排
2010年，台北市政府斥資近136億，舉辦了盛大的「臺北國際花卉博覽會」，在圓山園區、美術園區與新生園區等地，打造花博會館、修繕園藝空間，吸引了大批國內外遊客共襄盛舉，締造了近900萬人次入園參觀的佳績。這樣聲勢浩大的博覽會，讓台灣的花卉之美，在一夜之間躍上國際舞台。
Where提到，即使台灣擁有專業的栽種技術，花卉市場也行之多年，但她11年前踏入花藝界時，還是很少人將花藝師作為主流職業，也沒有明確定義「花藝師」這3個字；直至2014年左右，花藝師一詞大量浮上檯面，才被人們視為一種職人角色。
當然，這也許要歸功於人民生活水平提升，可以自行出國深造、吸收新知，將豐富的花藝視野帶回台灣、開班授課，同時也促使愈來愈多人開始學習、從事這個職業；再加上商業與文創活動蒸蒸日上，提高了人們對花藝設計的需求，使得花藝師逐漸嶄露頭角。
但想成為花藝師並不容易，除了要懂得複雜的花卉知識，還須了解如何實際操作；從種花、養花、插盆花，到插籃花等，都是不同的挑戰，就如廚師一般，需要拜師學藝，過了層層關卡，才可能熬出頭。
Where表示，雖然花藝師會透過參展或比賽來拓展視野、增加閱歷，但並不能成為優秀花藝師的基本功，必須向專業老師穩扎穩打地學習，才是提升自己能力的方式。只要做出的成品受大眾肯定，薪水自然水漲船高。
或許有人認為，台灣商業活動如此之多，花藝師一定接案接到手軟；但Where表示，若沒有穩定的合作案源，在台灣單憑接案來養活自己是不可能的，反而開設課程才是長期經營的良方。尤其今日花藝師的工作不像從前那般單純，不僅要理貨、出貨，還要因應客人的想法，把作品呈現出來，此外，更要學習大量新技法，以跟上潮流，並講究更多整體美學和行銷層面的整合；相較過去，要複雜得多。可見，所謂的夢幻花藝師，絕不是輕易就能練就的。
待花如待人 小心呵護有方法
「先用花沾3秒的抽水劑，在水裡擠一下營養劑，最後再為花噴上保濕噴霧…」，聽著Where神采奕奕地介紹如何照顧一盆花，可以感受到真正愛花人的心情。的確，想要花卉長得又壯又好，就要先懂得愛惜它；而照料花草就如同照顧肌膚或秀髮一般，除了需要專業的保養程序，還必須天天細心呵護，才能讓它茂盛生長。
不同的花卉，都有它的「瓶插壽命」，也就是植物離開土壤，養在花瓶裡的壽命時間；但許多花草往往還不到瓶插壽命，就已開始垂頭喪氣，原因何在？原來是因為保養方式不對。
舉例來說，莖部較細的花種，因吸水能力不佳，可使用抽水劑促進水分吸收，或是在花莖上製造新的切口，以增加吸水面積，讓花保持挺立；但像不耐積水的長壽花，若澆水過多，可能就會導致爛根、凋謝。因此，先要了解每株植物適合的生長環境，再給予照顧方式，才是養花的正確步驟。
接觸花草不僅有益身心，還可輔助肌肉訓練、提升專注力和活化腦部，藉由植物獲得精神上的正向回饋。
另外，也有許多民眾不解，為何在花市購買一朵花只要20元，到花店就漲到80～100元？Where表示，每家花店都有穩定、信任的貨源，而且花藝師會在賣出前，先幫民眾細心挑選、剔除多餘的刺或葉子，整理好花束後，才進行販售，這些都會計入人工成本，所以價格自然有落差。
但批發型的花市流動快速，店員多半不會細心修枝，也來不及告訴採購者如何保養花卉，以致很多人興沖沖地買回家後，很快就失去光澤或發生蟲害而生病，最後只能無奈地丟棄。因此，與其到批發市場採買，不如找一家值得信賴的花店；因為一位負責的花藝師，不會只著重銷售，還會向客人細心說明照料方式，這才是尊重花草生命、尊重自身職業的表現。
花草除了能點綴生活，還有撫慰人心的作用。現在坊間有許多機構，例如老人和兒童中心、教養機構、精神病院、勒戒中心等，都會使用園藝治療，幫助病人跨越心理障礙；因為透過接觸花草、泥土及盆栽，可以讓患者靜下心來感受大自然的生命力，不僅能夠舒緩壓力、復健心靈，還可以進行局部肌肉訓練、提升專注力及活化腦部。
Where表示，雖然這種輔助性的治療方法，無法直接醫治特定症狀，但親近大自然、與植物溝通相處，的確能撫慰心靈，就像到花園散步、曬太陽一樣，可以令人神清氣爽。
美麗的花草就是有這樣的魅力，只要全心全意地去感受它、關照它，自然就能從中獲得精神上的回饋，得到療癒的效果。
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