鹿港獅公館工坊獅頭工藝

遠古時期，每當瘟疫為禍，就會出現一隻貌似獅子的神獸，瞬間瘟疫即消失無蹤。因此每年秋收後，民間便會仿製獅頭，以趨吉避凶、慶祝豐收。座落於彰化鹿港的獅公館工坊，除了自行複刻，也網羅不少各地獅頭，宛若小型博物館，讓台灣獨特的傳統民俗工藝之美，得以傳承延續。

文／蕭有涵
攝影／顏志倫

1784年，自台灣開放渡口通商以來，彰化鹿港便是清治時期對口唐山（泛指當時中國）最大的經商港口，不但人口、貿易往來甚密，更日益深化出豐富且多元的文化。在狹小又富風情的街道上，不僅保留了全台灣最完整的紅磚瓦閩南式建築，也承續了福建沿海一帶的媽祖信仰及特色美食。

從台灣流傳的諺語「一府、二鹿、三艋舺」，可看出鹿港當時的重要地位，也反映出政治、經濟重心由南往北的歷史遞變。1982年，知名歌手羅大佑以一首創作歌曲「鹿港小鎮」，讓這座興盛一時的海港城，重新聚焦於鎂光燈下，成功轉型為觀光小鎮。

說到鹿港，除了有香火鼎盛的龍山寺、天后宮，還有閩南古蹟建築，以及令人垂涎三尺的肉羹麵線和芋頭籤肉圓；此外，它也是傳統民俗工藝保留最完整的市鎮，包括刺繡、木雕、竹編、燈籠、錫器，以及迎慶媽祖出巡時，舞獅陣使用的「獅頭」。

獅頭工藝師施竣雄在因緣際會下，投入了廟宇和武術館的獅頭複刻工作，並以精湛的手藝打響名號。他創立的「獅公館工坊」，保留了來自台灣北中南、各種不同造型和歷史背景的獅頭，讓這項幾近失傳的傳統民俗技藝，有機會在眾人面前威武亮相。

弄獅融合陣頭　舞獅表演熱鬧非凡

舞獅為廣州地區重要的民俗活動之一，當地稱為「醒獅」，閩南語則稱「弄獅」。相傳遠古時期常有瘟疫為禍，但只要一隻神獸出現，瘟疫便迅速平息，於是民間便賦予神獸驅邪、吉祥的象徵意涵，並於每年秋收之際，以竹枝仿製獸頭，再加以彩繪，成為今日舞獅的前身。

300多年前，先民歷盡艱辛、渡海來台，不但要橫跨吃人的黑水溝（台灣海峽早期稱呼），還要適應島上的瘴癘之氣，再加上天災和疾病，在在使人心神不寧；因此，宗教信仰和武術便成為人民安頓心靈的依託。

平日，村落會召集男丁訓練武術，以保衛家園；到了秋收時節，各地舉辦廟會慶典時，這些訓練有素的男丁，還會負起護駕媽祖出巡之責，為民眾消災祈福，後來更發展成草根性濃厚的「陣頭文化」。

另外，象徵祥瑞的「舞獅」也不曾缺席，與陣頭文化巧妙碰撞，激盪出不一樣的創意火花，結合成台灣在地極富武打元素的舞獅文化。

自廣州傳入的舞獅，結合了台灣在地以武打為元素的陣頭文化，表演時更增添威武氣勢。( 圖片提供：嘉義新港順武堂)

鹿港獅公館工坊工藝師兼創辦人施竣雄表示，為何廟會慶典中，舞獅表演多於舞龍？答案很簡單，就是兩者動用的人數不同；舞龍需要大量人力，訓練系統較為複雜；舞獅則機動性較強、彈性較大，不需太大的表演場地。於是，為了因應慶典活動，因人潮洶湧而造成侷促的表演空間，「舞獅」便應運而生，成為台灣特有的廟會文化。

舞獅的陣型和特色，與不同的武術派系有關，有些派系擅打拳法，表演的動作和速度比較敏捷；有些則擅長腳法，腿上功夫比較多變；雖然派系不同，但他們也會相互學習，截長補短，以開創更新穎的表演內容，吸引觀眾。

有趣的是，從獅頭的「面相」，即可大致判斷它產自何地。台灣獅頭的面相，從南到北，因融合各地不同的特色而各異其趣，例如發展紡織業的地區，獅頭會有絨毛元素；農業地區則會出現24顆牙齒，象徵24個節氣。台灣的獅頭不僅保留福建沿海一帶的面貌，更集結在地獨特的風俗文化，演化出全新的舞獅樣貌。

翻修廟宇　獅頭工藝大放異彩

施竣雄表示，許多武術館因培訓需求，館內師傅都會自製簡單的獅頭道具，以供武術班底練習或表演之用。不過，雖然舞獅與陣頭文化已相互融合，但不代表習武之人就能製作精美的獅頭；工藝師若沒有經年累月的經驗，就不能將獅頭的造型、色彩、乃至實用性，做到惟妙惟肖的完美結合。

如今，獅頭工藝能夠大放異彩，要歸功於工藝師的手藝傳承。一般而言，台灣各地的廟宇，都會延請工藝師定期翻修受損的樑柱雕刻，或是填補褪色的塗漆色彩，讓廟宇重現生氣；同時，也會同步修補供奉在廟裡、年久失修的獅頭。有時工藝師會以不同色彩重新勾勒獅頭，讓原本蒙塵的面貌，瞬間變得威風凜凜、神采飛揚。工藝師精湛的手藝，被鄉民口耳相傳地宣揚開來，吸引各地廟方及武術館競相委託，讓獅頭工藝更加異彩紛呈。

施竣雄的父親早年習武，也常自製中小型獅頭，販賣給村裡的孩童當玩具，因此他從小就有機會接觸獅頭工藝；及至成年，他利用業餘時間接下父親的事業後，不久便打響名號。後來隨著台灣經濟起飛、民間對藝術文化的重視度日益提升，再加上報章雜誌不斷採訪，連海外的藝文活動也大量邀約，才將他耕耘多年的獅頭工藝帶出鹿港，走向國際。

轉型觀光　傳統獅頭結合文創

中華民俗藝術基金會董事長林明德與施竣雄是舊交，兩人過去經常出國參展。林明德曾說過一句話點醒了他：「若只留下照片，卻沒有實體作品，獅頭工藝就無法完整傳承、發揚光大」；因此，施竣雄每次接下翻修工作，都會製作兩面獅頭，一面給客戶，一面自己保留；這就是他成立獅公館工坊的緣起。

獅公館工坊目前已傳承至第3代，負責人施智翔承接了父親施竣雄的獅頭工藝技術。他說，彰化當地有句俗諺：「社頭蕭一半，鹿港施了了（註）」，在閩南語讀音中，雖帶有詼諧寓意，但也表現出鹿港「施氏」眾多的現象。過去，他們以「ㄕ公館工坊」作為招牌；「ㄕ」字代表雙重意涵，一指本業製作獅頭，二指鹿港施家，體現出鹿港施姓為大宗的地方特色。後來為了方便進行網路搜尋，才統一改用「獅」字。

（註）閩南語俗諺，意即彰化社頭有一半的人姓蕭，而鹿港人則大半姓施。若以諧音解釋，閩南語的「蕭」與「瘋」同音，「施」與「死」同音，因此整句的意思是，社頭的人有一半都瘋了，而鹿港的人都死光了。

獅公館工坊設立在鹿港文藝氣息濃厚的「桂花巷藝術村」，這裡本是日本昭和時期的日式宿舍，是日本官員及眷屬的居所，後來為因應觀光轉型與文化保留，經鎮公所重新規劃、修整，將原有的13座日式平房改建為文創工坊，搖身一變，成為傳遞文化的創意空間，吸引許多藝術工作室進駐，並對外開放參觀，假日也不時舉辦各種手作活動，很適合全家大小一同體驗。

威風八面的獅頭搖身一變，成為小巧玲瓏的文創商品，讓傳統工藝以不同姿態被民眾記憶、保存。

桂花巷藝術村街道寬敞、整潔，由於車輛無法進入，所以行人在散步時，不僅更能確保安全，也更添舒適感。而路上熙攘往來的遊客，莫不被獅公館工坊門前的巨大獅頭所吸引，紛紛入內參觀，見識台灣從南到北、各式不同特色與歷史背景的獅頭。

尤其館內的裝潢和擺設，在中華民俗藝術基金會的協助下，重新設計，讓每面獅頭在燈光和布景的襯托下，益發顯得活靈活現。

施智翔表示，製作獅頭須經過「開模、製殼、彩繪、組裝」等4個步驟，雖然過程並不困難，但很費工，時間也要拿捏得恰到好處──首先，工藝師會使用可塑形的泥土捏出獅頭的樣貌，再把一片片的紙，混著糨糊一層層貼上去，等到紙張變硬後，便可脫模、上色。

由於「紙」有木頭般的纖維，但又不像木頭那般堅硬、毫無彈性，所以一直都是製作獅頭最佳的首選材料。若採用紙質製作獅頭，不但質量輕盈，更能增加舞獅時的靈活度，修補時也較為容易。

如何判斷獅頭品質是否優良？關鍵就在堅固耐用的程度。由於舞獅者在舞弄獅頭時，花費的力氣很大，所以很容易在擺弄過程中解體；因此，一位稱職的工藝師，除了要能仿製、修復出精美的造型，還要讓獅頭經得起大力擺弄，才能符合傳承的條件。

然而，施智翔表示，要順利完成一面獅頭，天氣好壞也很重要；因為如果接了訂單，製程期間卻逢陰雨綿綿，獅頭就不容易曬乾，進而影響後續的製作步驟，無法如期交貨。因此他說，從事獅頭工藝師的工作，還必須「看天吃飯」。

如今，獅公館工坊除了開放遊客參觀，假日還會提供手作體驗，讓遊客自行製作獅頭吊飾，做出專屬於自己的獅頭臉譜。此外，館內的每面獅頭也是五花八門、各有來歷，包括本有的台灣各地獅頭，以及從海外網羅的各式獅頭等等，宛若小型獅頭博物館，令人眼花撩亂。下次來鹿港時，別忘了到獅公館工坊走走，一定會留下特別難忘又別具意義的印象。